В этой статье я отражаю смыслы и видение своего творчества, а так же выражаю уважение к читателю, желающему понять мои работы.
Суть Искусства в единстве идеи и воплощения!
В современном его выражении ощутим раскол между художественным замыслом и воплощением в связи с тем что художники пользуют большое количество понятий не принимая их в своей жизни. Философия рождающая творческий акт очень часто деструктивна и не соотносится с понятиями психологического здоровья.
Нет ничего более важного чем конкретизация чувств и эмоций в широком диапазоне цветов и символов. И в этом смысле искусство для слепого остается абстрактным и туманным, а для прозревшего весьма конкретным и дифференцируемым.
Потому и четкий формализм представляется  трагедией, ведь искусство обязано отразить богатство содержания, а не конкретность форм. В этом подходе я вижу эстетическое начало- от богатства внутреннего содержания к вариациям внешних проявлений.
Аналогичный подход красной линией определяет понятие жизнеспособности тела в следствие психосоматического здоровья.
Культура и искусство должны служить опорой цивилизациям и социальному развитию. В этом смысле «достижения науки о душе» являют собой начало «позитивного искусства».  В целом, достижения моральной целостности человечества  есть ориентир для развития живописи, литературы, кинематографа.
Искусство обращается несловесными формами, символами и в этом его свобода восприятия для роста и формирования культурной личности! В глобальном смысле личностный рост людей управляем, вопрос в том, будем ли мы распоряжаться своей жизнью в редких случайностях, доверив себя индустриальным трендам  или овладеем собой посредством эффективного культурного дизайна…
Работа художника это символ победы несущий для зрителя жизнеутверждение и духовные основы самопознания! Именно поэтому на каждый жизненный вопрос творчество способно дать красноречивый ответ, обращаясь к воображению зрителя, прикасаясь к самой природе души.
Художник, реализуя замысел в красках, имеет право говорить от имени самой жизни, когда нет противоречий, препятствий и предрассудков. В этом смысле откровение автора несет энергию и красоту бытия.
Одна из главных проблем современного человека – утрата понимания искусства, а равно утрата самого искусства и красоты. Дар понимания дается нам вместе с нашими чувствами и разумностью, но мир настолько переполнен материальными ценностями и упрощенными смыслами, что человек превращается в инструмент измерения и опознания. Все что мы черпаем в наше сознание растиражировано несложной к восприятию массовой культурой в музыке, кассовых фильмах, популярных телепередачах… В таком некачественном потоке человек даже не успевает научится понимать целостные смыслы видимого.
Зрение это не просто средство наблюдения окружающего мира, это средство восприятия красоты, смыслов, значимости. И эти способности развивает лишь искусство!
Развивая свое «визуальное мышление» , человек учится воспринимать и реальную проблематику окружающего пространства. Мы учимся сопереживать, чувствовать боль и радость другого человека, любить…
Неизвестно каким будет мир в будущем, но с утратой внимания к искусству ни один человек не достигнет кульминации своей жизни! Нет культуры без художественного творчества, равно как и нет личности без культуры!